ART OF BEING BASISPROGRAMM

ARTSBASED COACHING PROGRAMM

Dieses Artsbased Coaching Programm ist eine Einladung zu einem strukturierten und zugleich offenen Raum, um zentrale Themen aus Ihrem beruflichen und privaten Leben zu bearbeiten.

KUNDEN AUS DER ZUSAMMENARBEIT:

ACADEMY
APPETIZER

KUNST ZUM PROBIEREN

Jede Woche ein kleiner, köstlicher Appetizer - for free

Anmeldung: 23.04. - 20.00 - 20.45 Uhr

Lernen Sie die Academy und ihr Team kennen. Gönnen Sie sich eine kleine Auszeit
und geniessen einen Moment für sich und mit anderen gemeinsam -
Wir freuen uns auf Sie.

ART OF BEING
BASISPROGRAMM

WORUM GEHT ES?

Dieses Artsbased Coaching Programm ist eine Einladung zu einem strukturierten und zugleich offenen Raum, um zentrale Themen aus Ihrem beruflichen und privaten Leben zu bearbeiten.

Es ist eine Einladung wieder in Kontakt zu kommen – nicht, um jemand anderes zu werden – sondern um mehr ich selbst zu sein: klarer, präsenter, authentischer.

Im Mittelpunkt steht die Arbeit mit künstlerischen Prozessen, dem Wissen des Körpers und einer phänomenologischen Haltung: Erfahrungen werden nicht vorschnell interpretiert, sondern zunächst wahrgenommen, gestaltet und reflektiert. Auf diese Weise können neue Perspektiven entstehen, die über rein kognitive Lösungsansätze hinausgehen.

Es richtet sich an Menschen, die ihr Leben und ihren Beruf neu in die Hand nehmen wollen, die spüren, dass rein kognitive Werkzeuge nicht mehr ausreichen, die sich nach Tiefe sehnen, nach Klarheit, nach einem Raum, in dem Entwicklung nicht gemacht, sondern erfahren wird.

Ziel ist es, Sie dabei zu unterstützen, eigene stimmige Wege zu entdecken und tragfähige Entscheidungen zu entwickeln.

VOM FUNKTIONIEREN
ZUM LEBENDIGEN GESTALTEN

Leben kreativ gestalten – beruflich wie privat

Im Artsbased Coaching Programm arbeiten Sie nicht ausschließlich über Sprache, sondern über künstlerisches Handeln, Wahrnehmung und körperliches Erleben. Innere Themen, Fragen oder Herausforderungen werden dadurch sichtbar, ohne sie vorschnell erklären oder bewerten zu müssen.

Das Programm bietet Ihnen einen sicheren, professionellen Rahmen, in dem Sie:

  • emotionale, körperliche und kreative Intelligenz miteinander verbinden

  • eigene Muster und Belastungen bewusster erkennen

  • neue Perspektiven auf konkrete Lebens- und Arbeitssituationen entwickeln

  • Entscheidungen weniger aus Druck, mehr aus Klarheit heraus treffen

Unabhängig davon, ob Sie aus einem sozialen, künstlerischen, beratenden oder leitenden Beruf kommen: Sie finden hier einen Raum, um innezuhalten, aus dem Funktionieren auszusteigen und neue Gestaltungsmöglichkeiten zu erproben.

„SPIELEN HEISST, UNS VON WILLKÜRLICHEN EINSCHRÄNKUNGEN ZU BEFREIEN
UND UNSEREN HANDLUNGSPPIELRAUM
ZU ERWEITERN“

STEPHEN NACHMANOVITCH

DIE HALTUNG
IN UNSERER ARBEIT

Entwicklung geschieht nicht durch mehr Wissen – sondern durch Erleben, Verkörpern und Integration.

Das Programm folgt einer Haltung, die davon ausgeht, dass Menschen über innere Ressourcen verfügen, die durch künstlerisches Arbeiten zugänglich werden. Fantasie wird dabei nicht als Gegensatz zu Professionalität verstanden, sondern als notwendiger Impuls für neue Sichtweisen.

Künstlerische Prozesse öffnen Zugänge, wo Worte an ihre Grenzen kommen.
Der Körper wird als Erfahrungs- und Wissensraum ernst genommen. Reflexion dient der Klärung und Orientierung – nicht der Kontrolle.

Sie arbeiten in Ihrem eigenen Tempo, mit Respekt vor Ihrer Biografie und Ihren aktuellen Lebenskontexten.

FÜR WEN IST DIESES PROGRAMM GEEIGNET?

Dieses Programm richtet sich an Menschen, die an einem inneren Wendepunkt stehen.

Angesprochen sind insbesondere Personen, die:

  • beruflich oder privat an Übergängen stehen

  • Verantwortung tragen und neue Orientierung suchen

  • kreativ arbeiten oder arbeiten möchten – und dafür ein professionelles Fundament suchen

  • führen, begleiten oder beraten und ihr Vorgehen und ihr Verständnis vertiefen wollen

  • künstlerische oder kreative Zugänge mit professioneller Entwicklung verbinden möchten

Das Angebot eignet sich für Führungskräfte, Coaches, Berater:innen, Therapeut:innen, Kreative sowie für Menschen aus sozialen, pädagogischen oder wissenschaftlichen Arbeitsfeldern.

Voraussetzung ist die Bereitschaft, sich auf Erfahrungsprozesse einzulassen und sich mit kreativen Methoden strukturiert und professionell begleiten zu lassen.

KUNST ALS PROFESSIONELLES
INSTRUMENT FÜR ENTWICKLUNG

Was macht diese Ausbildung besonders?

Diese Weiterbildung basiert auf der wissenschaftlich fundierten Theorie und Praxis des Intermodalen Dezentrierens nach Paolo Knill. Das Fundament ist hierbei das “Kunst-machen” als zentrales Vorgehen um Entwicklung auszulösen. Nicht die interpretierende und diagnostizierende Haltung der Psychologie ist hierbei angewendet, sondern die phänomenologische, beobachtende Haltung, die neugierig Überraschungen einlädt. Kurz gesagt: Sie tauchen ein in Erfahrungen und entdecken für sich selbst, worum es geht und was eine gute Lösung braucht.

Besonders ist:

  • die fundierte Arbeit mit allen Kunstformen - Visuelle Kunst, Theater, Musik, Tanz und Poesie / Sprache (ohne Vorkenntnisse)

  • der phänomenologische Ansatz: Erfahrungen werden beobachtet und beschrieben, bevor sie an Bedeutung gewinnen

  • die Verbindung von persönlicher Entwicklung und beruflicher Relevanz

  • die Arbeit in kleinen Gruppen mit intensiver Begleitung

  • die Nutzung unterschiedlicher Lernräume (in Präsenz, mit Online-Elemente und Natur)

Das Erarbeitete kann sowohl für persönliche Fragestellungen als auch für berufliche Kontexte nutzbar gemacht werden.

Künstlerisches Arbeiten ermöglicht es, die kognitive Enge zu verlassen und in ein kreative Spiel einzutauchen. Dies macht innere Themen sichtbar und entdeckt überraschende Perspektiven. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.

KUNST

Spüren kommt vor dem Denken, Wahrnehmung kommt vor der Interpretation. Somit wird der Körper als Quelle von Information und Orientierung genutzt. Das unterstützt Klarheit und Entscheidungsfähigkeit.

EMBODIMENT

ERFAHRUNG

Von der Starrheit in den Flow kommen. Lernen geschieht durch neugieriges Entdecken und eigenes Tun.

Die Arbeit in kleinen Gruppen schafft einen geschützten und sicheren Rahmen für Austausch, Vertiefung und individuelle Entwicklung, ohne den eigenen Gestaltungsspielraum einzuschränken.

KLEINE GRUPPEN

RÄUME

Unterschiedliche Räume – in der Natur, in der Artsbased Academy und online – unterstützen unterschiedliche Erfahrungs- und Lernprozesse.

Die Module der
Art of Being
Basisausbildung.

In sechs Modulen verbinden sich Kunst, Körper und Coaching zu einem klar strukturierten Weg, auf dem persönliche und berufliche Entwicklung erfahrbar wird.

Die Modul sind einzeln buchbar bei Buchung von mindestens 3 Modulen.

  • Alles Denken, Fühlen und Handeln hat seinen Ursprung im Körper.
    Bevor wir etwas verstehen, bevor wir entscheiden oder handeln, hat unser Körper längst wahrgenommen und instinktiv gehandelt - die Nackenhaare sträuben sich bei Gefahr, die Hände schwitzen bei Nervosität, der Blutdruck steigt bei Ärger.

    In unserem Alltag – ob im Beruf, in Beziehungen oder in kreativen Prozessen – übergehen wir diese feinen Signale oft. Wir funktionieren, treffen Entscheidungen „im Kopf“ und verlieren dabei den Kontakt zu dem Ort, an dem Klarheit, Kraft und Orientierung entstehen: im eigenen Körper.

    In diesem ersten Modul lernen Sie, diese Sprache des Körpers wieder wahrzunehmen und ihr zu vertrauen.

    Wir beginnen mit einfachen Formen von Ankommen und Entspannung.
    Von dort aus öffnen wir einen Raum für die Wahrnehmung Ihrer inneren Landschaft:

    • körperliche Empfindungen

    • Emotionen

    • Gedanken und innere Bilder

    Diese werden nicht analysiert, sondern erforscht – mit den Mitteln des Kunstmachens: durch Bewegung, Farbe, Form, Rhythmus und Spiel mit den Sinnen.

    Wenn die Hand mit Farbe übers Papier zieht oder der Körper sich durch Bewegung Raum verschafft, entsteht ein unmittelbarer Zugang zu dem, was in Ihnen lebendig ist.
    Sie lernen, Ihren Körper wie eine Landkarte zu lesen:
    Wo ist Spannung? Wo ist Weite? Wo liegt Kraft? Wo braucht es Schutz?

    So entsteht ein neues Selbstverständnis – nicht als Konzept, sondern als Erfahrung.

    Der Transfer in Ihren Alltag

    Am Ende des Moduls verbinden wir diese Erfahrungen mit Ihrem konkreten Leben:

    • Wie stehe ich jetzt da – innerlich und äußerlich?

    • Was wirkt an meiner Haltung – im Beruf, in Beziehungen, in Entscheidungen?

    • Wie bewege ich mich vorwärts?

    • Wie fühlt sich innere Stärke, Klarheit und Sicherheit im Körper an?

  • Innere Sicherheit ist kein Zustand, den wir „haben“ – sie ist eine Beziehung zu uns selbst.
    Sie entscheidet darüber, wie wir auftreten, wie wir Grenzen setzen, wie wir mit Druck, Tempo und Erwartungen umgehen.

    Gerade in herausfordernden beruflichen und privaten Situationen – wenn Entscheidungen schnell getroffen werden müssen, wenn Autoritäten im Spiel sind oder Erwartungen von außen steigen – verlieren viele Menschen den Kontakt zu dieser inneren Sicherheit.
    Wir passen uns an, funktionieren, machen es „richtig“ – und geben dabei uns selbst ein Stück weit aus der Hand.

    In diesem Modul richten wir den Fokus darauf, innere Stabilität auch in unsicheren äußeren Umständen zu spüren und zu bewahren.

    Arbeiten mit der Natur – Sicherheit im eigenen Rhythmus finden

    Ein zentraler Teil dieses Moduls findet in der Natur statt.
    Draußen erkunden wir, was uns Halt gibt, was uns schützt – und wo unsere persönlichen Grenzen liegen.

    Die Natur ist dabei eine kraftvolle Lehrerin: Sie zeigt uns, dass Wachstum nur dort geschieht, wo ein Organismus in einem für ihn sicheren Raum lebt. Wo Grenzen missachtet werden, vergeht etwas. Wo Schutz, Raum und Rhythmus stimmen, entsteht neues Leben.

    In der Beobachtung und im künstlerischen Dialog mit der Natur lernen Sie:

    • wahrzunehmen, was „zu viel“ ist

    • Ihre eigenen Kapazitäten zu erkennen

    • und ein klares, verkörpertes Nein zu finden – ohne Härte, aber mit innerer Klarheit

    Die gemachten Erfahrungen werden über Bewegung, Farbe, Form und poetisches Schreiben vertieft. So bekommt das, was Sie spüren und erkennen, eine sichtbare, fühlbare Gestalt. Nicht als Konzept – sondern als gelebte Erfahrung im Körper.

    Der Transfer in Ihren Alltag

    Zum Abschluss verbinden wir das Erlebte mit Ihrem konkreten Leben:

    • Wo braucht es stärkere Grenzen?

    • Wie können diese klar und stimmig kommuniziert werden?

    • Wie bewahre ich meine innere Sicherheit – auch unter Druck, im Kontakt mit Autoritäten, in Veränderungsprozessen?

  • Entscheidungen tragen ein Paradox in sich: Sie können uns lähmen – und sie können uns befreien. Wenn viele Möglichkeiten im Raum stehen, wächst oft die Angst, „falsch“ zu wählen: Was, wenn ich es später bereue? Was, wenn ich mich festlege und etwas anderes verliere? Gleichzeitig liegt in jeder bewussten Entscheidung eine große Freiheit: die Freiheit, für sich selbst zu wählen – ohne sich rechtfertigen zu müssen, ohne sich zu verlieren.

    Im Alltag treffen wir unzählige kleine Entscheidungen fast automatisch.
    Doch die großen, richtungsweisenden Fragen – beruflich wie privat – liegen uns oft schwer im Magen. Wir schieben sie auf, klagen über die Situation oder handeln vorschnell – und zweifeln später an uns selbst.

    Dieses Modul lädt Sie ein, Ihre Entscheidungskraft neu zu entdecken und zu stärken:
    als innere Haltung, als verkörperte Klarheit, als mutige Bewegung nach vorne.

    Theater, Stimme & Spiel – Entscheidungen im Moment erleben

    Wir arbeiten in diesem Modul mit Elementen aus dem Theater und der szenischen Improvisation. Im Spiel entstehen ständig kleine, unmittelbare Entscheidungen:

    • Sage ich Ja oder Nein?

    • Gehe ich vor oder zurück?

    • Zeige ich mich groß oder bleibe ich klein?

    Im geschützten Raum des Spiels wird erfahrbar, wie sich Entscheidungen im Körper anfühlen – bevor sie im Kopf bewertet werden.

    Ein weiterer Schwerpunkt liegt auf der Stimme. Wenn Ihre Stimme ihren Platz findet, wenn sie getragen und klar wird, bekommen auch Ihre Entscheidungen einen hörbaren Ausdruck. Sie lernen, Ihre innere Haltung nicht nur zu spüren, sondern auch zu verkörpern und auszusprechen.

    Der Transfer in Ihren Alltag

    Zum Abschluss wenden wir das Erlebte auf Ihr eigenes Leben an:

    • Welche Entscheidung möchte jetzt getroffen werden?

    • Was hat mir das Spiel über meine Art zu wählen gezeigt?

    • Wie hat sich meine Entscheidungsfreude im Prozess verändert?

    • Was stärkt meine Klarheit, wenn es ernst wird?

  • In diesem Modul kommt das, was Sie in den ersten drei Modulen erforscht haben, in Bewegung. Körperbewusstsein, innere Sicherheit und Entscheidungsfähigkeit verbinden sich – und werden zu einer klaren, spürbaren Haltung.

    Jetzt geht es darum, für das einzustehen, was Ihnen wirklich wichtig ist.

    • Was will ich?

    • Wofür gehe ich?

    • Wofür stehe ich?

    Standing bedeutet, sich zu zeigen – mit dem eigenen Wert, den eigenen Grenzen und der eigenen Wahrheit. Nicht laut, nicht kämpferisch, nicht gegen andere – sondern klar, präsent und aufrecht

    Durchsetzungsstärke hat nichts mit Aggression oder Machtkampf zu tun.
    Sie ist die Fähigkeit, die eigene Integrität zu wahren – besonders dann, wenn es schwierig wird.

    Tanz, Bewegung & nonverbale Kommunikation

    Wir arbeiten mit Tanz, Bewegung und Kontaktimprovisation. Im Körper wird erfahrbar, was es heißt, Raum einzunehmen, Grenzen zu spüren und sich in Beziehung klar zu positionieren. Diese Erfahrungen werden über visuelle Gestaltung und poetische Sprache vertieft. So entsteht eine vielschichtige Verkörperung Ihrer inneren Haltung – sichtbar, spürbar und ausdrucksstark.

    Der Transfer in Ihren Alltag

    Zum Abschluss richten wir den Blick auf Ihr Leben:

    • Wo stehe ich noch nicht für mich ein?

    • Was ist mir wichtig – und durfte sich bisher nicht zeigen?

    • Wie kann ich beruflich und privat klarer auftreten und meine Position vertreten?

    Standing ist kein Zustand – es ist eine gelebte Beziehung zu sich selbst.
    Und sie beginnt im Körper.

  • Innere Sicherheit ist kein Zustand, den wir „haben“ – sie ist eine Beziehung zu uns selbst.
    Sie entscheidet darüber, wie wir auftreten, wie wir Grenzen setzen, wie wir mit Druck, Tempo und Erwartungen umgehen.

    Gerade in herausfordernden beruflichen und privaten Situationen – wenn Entscheidungen schnell getroffen werden müssen, wenn Autoritäten im Spiel sind oder Erwartungen von außen steigen – verlieren viele Menschen den Kontakt zu dieser inneren Sicherheit.
    Wir passen uns an, funktionieren, machen es „richtig“ – und geben dabei uns selbst ein Stück weit aus der Hand.

    In diesem Modul richten wir den Fokus darauf, innere Stabilität auch in unsicheren äußeren Umständen zu spüren und zu bewahren.

    Arbeiten mit der Natur – Sicherheit im eigenen Rhythmus finden

    Ein zentraler Teil dieses Moduls findet in der Natur statt.
    Draußen erkunden wir, was uns Halt gibt, was uns schützt – und wo unsere persönlichen Grenzen liegen.

    Die Natur ist dabei eine kraftvolle Lehrerin: Sie zeigt uns, dass Wachstum nur dort geschieht, wo ein Organismus in einem für ihn sicheren Raum lebt. Wo Grenzen missachtet werden, vergeht etwas. Wo Schutz, Raum und Rhythmus stimmen, entsteht neues Leben.

    In der Beobachtung und im künstlerischen Dialog mit der Natur lernen Sie:

    • wahrzunehmen, was „zu viel“ ist

    • Ihre eigenen Kapazitäten zu erkennen

    • und ein klares, verkörpertes Nein zu finden – ohne Härte, aber mit innerer Klarheit

    Die gemachten Erfahrungen werden über Bewegung, Farbe, Form und poetisches Schreiben vertieft. So bekommt das, was Sie spüren und erkennen, eine sichtbare, fühlbare Gestalt. Nicht als Konzept – sondern als gelebte Erfahrung im Körper.

    Der Transfer in Ihren Alltag

    Zum Abschluss verbinden wir das Erlebte mit Ihrem konkreten Leben:

    • Wo braucht es stärkere Grenzen?

    • Wie können diese klar und stimmig kommuniziert werden?

    • Wie bewahre ich meine innere Sicherheit – auch unter Druck, im Kontakt mit Autoritäten, in Veränderungsprozessen?

  • Das Erlebte feiern und in die Zukunft tragen

    Dieses letzte Modul ist der fulminante Abschluss einer intensiven Reise.
    Es ist ein Fest.
    Ein Ritual.
    Eine bewusste Manifestation Ihres Weges.

    Kreativität und Lebenskraft sind die Kräfte, die uns lebendig halten. Sie nähren unsere Entscheidungen, unsere Beziehungen, unsere Arbeit – und schenken uns immer wieder neue Perspektiven.

    In diesem Modul feiern wir, was gewachsen ist:

    • die entdeckten Ressourcen

    • die gewonnenen Einsichten

    • die mutigen Schritte

    • die neue Haltung zu sich selbst

    The Art of Being wird hier spürbar: Wie bin ich jetzt? Was habe ich gewonnen? Was darf weiter wachsen?

    Mit künstlerischen Prozessen aus allen Disziplinen – visuelle Gestaltung, Tanz, Stimme, Naturästhetik, Poesie und Theater – werden die Erfahrungen dieses Jahres nicht nur erinnert, sondern verkörpert und verankert.

    Das Erlebte bekommt Form, Rhythmus und Ausdruck – und wird Teil Ihrer Geschichte.

    Der Transfer in Ihr Leben

    Der Übergang in den Alltag geschieht über den bewussten Abschluss Ihres persönlichen Journals, das Sie durch alle Module begleitet hat. Hier verdichten sich Ihre Erfahrungen, Bilder und Erkenntnisse – und werden zu einer Quelle, auf die Sie immer wieder zurückgreifen können.

    Es ist kein Ende.
    Es ist ein Übergang.
    In ein Leben, das Sie bewusst gestalten.

Terminübersicht


Modul 1
Körperbewusstsein


01.-03.05.2026
Mörsbach, Deutschland


Modul 2
Selbstsicherheit & sicherer Raum


19.-21.06.2026
Mörsbach, Deutschland


Modul 3
Entscheidungen


21.-23.08.2026
online


Modul 4
Standing & Durchsetzungsstärke


25.-27.09.2026
Mörsbach, Deutschland


Modul 5
Kommunikation & Ausdruck


13.-15.11.2026
online


Modul 6
Kreativität & Lebenskraft


15.-17.01.27
Mörsbach, Deutschland

Preisstruktur

  • Frühbucher bis 23. März 2026
    3.500,00 € (netto)
    4.165,00€ (brutto)

    Regulär ab 24.03.2026
    3.800,00 € (netto)
    4.522,00 € (brutto)

    Spätbucher ab 24.04.2026
    4.000,00 € (netto)
    4.760,00 € (brutto)

    inklusive aller Materialien, Zertifikat mit Teilnahmevoraussetzung am Masterprogramm Rabatte sind nur bei rechtzeitiger Anmeldung und Bezahlung der Kursgebühr möglich. 

    Ratenzahlungen:
    Rate p. Monat:
    426,00 € (netto)
    506,94 € (brutto)

    Immer zum 30.Kalendertages des Vormonats beginnend 1. Rate zum 30.04.2026, … 9. Rate 30.12.2026

    Für Privatzahler mit limitierten finanziellen Möglichkeiten: Bitte kontaktieren Sie uns direkt, um finanzielle Unterstützung auszuloten: kathrin@artsbased.de

  • Frühbucher bis 15.02.2027
    3.200,00 € (netto)
    3.808,00 € (brutto)

    Regulär ab 15.02.2027
    3.400,00 € (netto)
    4.046,00  € (brutto)

    Spätbucher ab 12.03.2027
    3.800,00 € (netto)
    4.522,00  € (brutto)

    inklusive aller Materialien, Zertifikat mit Teilnahmevoraussetzung am Masterprogramm Rabatte sind nur bei rechtzeitiger Anmeldung und Bezahlung der Kursgebühr möglich. 

    Ratenzahlungen ist möglich

TESTIMONIALS DER ARBEIT MIT
KATHRIN UND THOMAS

DAS FEEDBACK, DAS UNS AM MEISTEN BEDEUTET

Das Team der Artsbased Academy

ARTSBASED MASTER PROGRAMM

Embodiment und Kunst
im Coaching

Professionalisierung – Haltung – Anwendung

Dieses Masterprogramm richtet sich an Sie, wenn Sie das Basisprogramm absolviert haben und den kunstbasierten Ansatz nicht nur erfahren, sondern professionell anwenden möchten.

Vielleicht sind Sie …

  • Führungskraft und möchten Coachingkompetenz in Ihre Rolle integrieren.

  • Selbstständig tätig und möchten Ihr Angebot vertiefen.

  • angehende*r Artsbased Coach und möchten eine fundierte, professionelle Praxis aufbauen.

Hier beginnt der Schritt von der persönlichen Erfahrung in die bewusste, verantwortliche Begleitung anderer.

Während des Masterprogramms wenden Sie die Ansätze konkret im Coaching an.
Begleitend absolvieren Sie Supervisionstermine bei einerm der Ausbildungsleiterinnen.

Alle Inhalte orientieren sich an den Standards des European Mentoring and Coaching Council (EMCC). Nach erfolgreicher Prüfung besteht die Möglichkeit, auf Empfehlung eine Akkreditierung auf Practitioner Level zu erhalten.

  • Das Kunstwerk als Ressource verstehen

    Im Basisprogramm haben Sie erfahren, wie kraftvoll künstlerische Prozesse wirken. Nun lernen Sie, diese Prozesse professionell zu begleiten. Im Zentrum steht die ästhetische Analyse. Es geht nicht um Interpretation. Nicht um Diagnose.

    Im Expressive Arts Ansatz geht es darum, über das Kunstmachen Neues zu entdecken:
    neue Perspektiven
    neue Erfahrungen
    neue Lösungsräume

    Damit diese Impulse tragfähig werden, braucht es eine klare Vorgehensweise.

    In diesem Modul lernen Sie:

    • welche Theorie hinter der ästhetischen Analyse steht

    • welche Fragen Sie stellen – und warum

    • wie Sie das Kunstwerk als Ressource nutzen

    • wie aus einem Bild, einer Bewegung oder einem Text konkrete Lösungsansätze entstehen

    Sie erfahren, wie Sie im Coaching nicht „wissen“, sondern erforschen, nicht interpretieren, sondern entdecken und sichtbar machen.

  • Struktur schafft Tiefe

    Eine Coachingsession ist kein Zufall. Sie folgt einer klaren Ordnung – der Architektur einer Session. Die Struktur entscheidet darüber, wie tief Ihre Klientin eintauchen kann und wie tragfähig die Ernte am Ende ist.

    In diesem Modul lernen Sie:

    • wie Sie eine Session professionell eröffnen

    • wie Sie das Kunstmachen organisch einbetten

    • wie Sie vom Gespräch ins Tun führen

    • wie Sie vom Tun wieder ins Gespräch zurückkehren

    • wie Sie eine Session klar und stimmig abschließen

    Sie erleben praktisch, wie Sicherheit in der Struktur Freiheit im Prozess ermöglicht.

    Der Transfer in Ihre Praxis
    Am Ende dieses Moduls können Sie:

    • Sessions klar strukturieren

    • Prozesse sicher halten

    • Tiefe ermöglichen, ohne zu überfordern

    • Ergebnisse sichtbar und nutzbar machen

  • Im Alltag treffen wir unzählige kleine Entscheidungen fast automatisch.
    Doch die großen, richtungsweisenden Fragen – beruflich wie privat – liegen uns oft schwer im Magen. Wir schieben sie auf, klagen über die Situation oder handeln vorschnell – und zweifeln später an uns selbst.

    Dieses Modul lädt Sie ein, Ihre Entscheidungskraft neu zu entdecken und zu stärken:
    als innere Haltung, als verkörperte Klarheit, als mutige Bewegung nach vorne.

    Theater, Stimme & Spiel – Entscheidungen im Moment erleben

    Wir arbeiten in diesem Modul mit Elementen aus dem Theater und der szenischen Improvisation. Im Spiel entstehen ständig kleine, unmittelbare Entscheidungen:

    • Sage ich Ja oder Nein?

    • Gehe ich vor oder zurück?

    • Zeige ich mich groß oder bleibe ich klein?

    Im geschützten Raum des Spiels wird erfahrbar, wie sich Entscheidungen im Körper anfühlen – bevor sie im Kopf bewertet werden.

    Ein weiterer Schwerpunkt liegt auf der Stimme. Wenn Ihre Stimme ihren Platz findet, wenn sie getragen und klar wird, bekommen auch Ihre Entscheidungen einen hörbaren Ausdruck. Sie lernen, Ihre innere Haltung nicht nur zu spüren, sondern auch zu verkörpern und auszusprechen.

    Der Transfer in Ihren Alltag

    Zum Abschluss wenden wir das Erlebte auf Ihr eigenes Leben an:

    • Welche Entscheidung möchte jetzt getroffen werden?

    • Was hat mir das Spiel über meine Art zu wählen gezeigt?

    • Wie hat sich meine Entscheidungsfreude im Prozess verändert?

    • Was stärkt meine Klarheit, wenn es ernst wird?

  • Warum Kunst? Warum Spiel?

    Dieses Modul bildet das Fundament Ihrer Professionalität. Hier erarbeiten Sie die philosophischen und theoretischen Grundlagen des Ansatzes.

    Sie setzen sich auseinander mit:

    • warum Kunstmachen Veränderung ermöglicht

    • warum Spiel ein natürlicher Lernraum ist

    • warum kreativer Ausdruck zum Menschsein gehört

    • welche Vorteile dieser Ansatz gegenüber rein kognitiven Methoden bietet

    Sie gewinnen sprachliche Klarheit, um Ihren Ansatz nachvollziehbar zu erklären – im Gespräch mit Klient*innen, Unternehmen und Organisationen.

    Der Transfer in Ihre Positionierung
    Sie können begründen, warum Sie so arbeiten, wie Sie arbeiten. Sie stehen fachlich sicher. Und Sie vertreten Ihren Ansatz mit Klarheit.

  • Verkörperte Professionalität

    Im Prüfungsmodul zeigen Sie:

    • wie Sie eine Session eigenständig gestalten

    • wie Sie künstlerische Prozesse professionell begleiten

    • wie Sie ästhetisch analysieren

    • wie Sie Ihre Haltung als Artsbased Coach verkörpern

    Der Abschluss ist kein Ende. Er ist ein Übergang.

    In Ihre eigene Praxis.
    In Ihre professionelle Identität.
    In Ihre nächste Entwicklungsstufe.

  • Art of Being ist ein 9-monatiger Erfahrungsweg für persönliche und berufliche Entwicklung. Du arbeitest mit Kunst, Körperwahrnehmung und Reflexion und erforschst deine eigenen Themen in einem professionell begleiteten Rahmen. Es geht nicht um Optimierung, sondern um Klarheit, innere Sicherheit und stimmige Entscheidungen.

  • Die Ausbildung richtet sich an Menschen, die sich vertieft mit sich selbst, ihrem Erleben und ihrer Art des Seins auseinandersetzen möchten – unabhängig von beruflichem Hintergrund. Sie ist geeignet für Neugierige, Suchende, Begleiter:innen von Entwicklungsprozessen und alle, die kunstbasierte Zugänge zu persönlichem Wachstum schätzen.

  • Nein.

    Es sind keine künstlerischen Vorkenntnisse erforderlich. Die Arbeit mit Kunst dient als Erfahrungs- und Erkenntnisraum, nicht als Leistungs- oder Bewertungsfeld. Die Prozesse sind so designt, dass jede/r leicht den Zugang findet und eintauchen kann.

  • Die Ausbildung erstreckt sich über 9 Monate von Mai 2026 bis Januar 2027 und umfasst 6 Module, die jeweils an einem Wochenende stattfinden.

    Termine:

    • 1.–3. Mai 2026

    • 19.–21. Juni 2026 (online)

    • 21.–23. August 2026

    • 25.–27. September 2026

    • 13.–15. November 2026 (online)

    • 15.–17. Januar 2027 (Finale)

  • Vier Module finden in Präsenz statt, zwei Module werden online durchgeführt. Die Präsenzmodule ermöglichen intensives gemeinsames Arbeiten vor Ort, die Online-Module bieten Raum für Reflexion und Integration. Sie beginnen immer freitags abends und enden sonntags nachmittags.

  • Die Ausbildungseinheiten in Präsenz finden in den Räumen der Artsbased Academy in

    57629 Mörsbach, Ortsteil Burbach statt.

    Der nächste Bahnhof ist in Wissen/Sieg (7km entfernt) oder Au/Sieg (10km entfernt) von dort aus wird jeweils ein Shuttle organisiert.

    Eine Übernachtungsmöglichkeit suchen sie die TeilnehmerInnen selbständig.

  • Die Gruppe besteht aus maximal 8-10 Teilnehmer:innen.

    Die kleine Gruppengröße ermöglicht einen geschützten Raum, persönliche Begleitung und intensive Prozesse.

  • Die Ausbildung wird geleitet von:

    • Kathrin Keune, Expressive Arts Therapist

    • Thomas Müller, Expressive Arts Coach

    Sie leiten die Ausbildungstage gemeinsam oder einzeln.

    Zusätzlich begleitet Petra Georg-Achenbach – freischaffende Künstlerin, Kunstschmiedin und ausgebildete Kunstcoach assistierend an allen Ausbildungstagen.

    In manchen Modulen werden GastdozentInnen eingeladen, die weiteren Input geben.

  • Die künstlerischen Prozesse bilden das Zentrum der gemeinsamen Arbeit. Am Ende der jeweiligen Prozesse werden die Erfahrungen bewusst in Beziehung zu persönlichen, beruflichen und alltäglichen Themen gesetzt. Der Fokus liegt auf Wahrnehmung, Bedeutung und Transfer – nicht auf dem künstlerischen Ergebnis.

  • Die Kosten werden beim Launchevent am 25. Februar 2026 bekannt gegeben und anschließend auf der Website artsbased-academy.de veröffentlicht.

  • Ja.

    Die Ausbildung ist als prozessorientierte, erfahrungsbasierte Weiterbildung konzipiert. Die erfolgreiche Teilnahme an den Inhalten wird zertifiziert. Da diese Weiterbildung als Voraussetzung für das Coachingmasterprogramm gilt, werden bestimmte Kriterien auf eine Zertifizierung vom EMCC - European Mentoring and Coaching Council - hin in dieser Weiterbildung berücksichtigt.

  • Alle Informationen zur Anmeldung findest du auf artsbased-academy.de.

  • Stornierung
    Bis zum 15.04.2026 Stornierung bei voller Rückerstattung möglich.

    Bis zum 22.04.20206 Stornierung - Rückerstattung - 10%.

Frequently Asked Questions